TÍTULO ORIGINAL
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Alfred Hitchcock
Presents: The Perfect Crime (TV)
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AÑO
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1957
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DURACIÓN
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26 min.
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PAÍS
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DIRECTOR
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GUIÓN
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Stirling Silliphant, Ben Ray Redman
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MÚSICA
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FOTOGRAFÍA
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John L. Russell (B&W)
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REPARTO
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PRODUCTORA
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Shamley Productions / Columbia
Broadcasting System (CBS)
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GÉNERO
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SINOPSIS
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Un detective arrogante no se ha equivocado jamás en toda su
carrera, y queda anonadado cuando un abogado le acusa de haber ayudado a
declarar culpable a un hombre inocente, ya ejecutado. Episodio 3x03 de la
serie "Alfred Hitchcock presenta". (FILMAFFINITY). (LA RECOMIENDO,
ES UNA PELÍCULA QUE MANTIENE UN RITMO INCREÍBLE, PARA EL TIEMPO EN QUE SE
REMONTA, MANTIENE EN ESTADO DE TENSIÓN Y AL ANALIZAR A LOS PERSONAJES,
MANTIENE TAMBIÉN EL DISCURRIR
PSICOLÓGICO DEL ESPECTADOR)
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martes, 19 de febrero de 2013
Alfred Hitchcock Presents: The Perfect Crime
jueves, 14 de febrero de 2013
ASESINOS POR NATURALEZA
ASESINOS
POR NATURALEZA (del
año 1994)
Director: Oliver Stone
Guión: Quentin Quarantino, Stone y dos más
Prot
agonistas: Woody
Harrelson y Juliette Lewis
Canción o banda de sonido:varios.
Premios: 1994: Globos de oro: Nominada Mejor director
Argumento: La película fue inspirada en la historia de
Charles Starkweather
y Caril Ann Fugate pareja que asesinó a 11 personas entre Nebrasca y Wyoming a
finales de los años 1950. Hace hincapié en la forma sensacionalista en que los
crímenes son descritos por la prensa y la manera en que esta y otros medios
ensalzan a los asesinos. dice que la realidad es capaz de superar a la ficción.
La grotesca puesta en evidencia de la condición humana, en donde una pareja de
amantes recorren varios poblados asesinando a todo ser vivo que se interpone en
su camino, después de su, más o menos, largo viaje son capturados por la
policía y llevados a prisión, luego de un tiempo de estar encerrados se lleva a
cabo un motín, el fin último es lograr escapar de la cárcel, sin importar
quienes y cuantos tengan que morir en el intento.
Género: Acción, suspenso, thriller
Crítica general: Pese a que la violencia está instalada en el
mundo y la sociedad, muchas veces hechos ordinarios o de la vida real suelen
conmovernos. La cinta presenta una
alucinante visión de las zonas más oscuras del ser humano, violencia y sadismo
mezclados con el morbo del gran público, todo como en la vida real. Al observar
el curso que toma la historia contada en el filme de Stone, podría considerarse
que todo es totalmente exagerado, pero luego los acontecimientos reales nos
llevan a pensar que lo visto en el cine se ha quedado corto y hasta ingenuo.
Los eventos son narrados como un fluir de conciencia, en donde se mezclan los
crímenes de los protagonistas con imágenes oníricas incrustadas como telón de
fondo.
“Micky y Mallory, una
pareja poco convencional de jovenes amantes, sienten que han nacido para matar:
son dos despiadados criminales que tienen atemorizada a la población. El
presentador de un programa sensacionalista decide aprovechar la fascinación que
su personalidad ejerce sobre el público para convertir a los asesinos en héroes
televisivos. (FILMAFFINITY)
Crítica personal:
Es un film atrapante de inicio a fin, sin desperdicios, nos convoca al horror
de la muerte con la liviandad de la risa. Vemos como llevamos intrínsecamente
incorporada las imágenes de violencia, que pueden ocasionarnos gracia. Película
bizarra, basada en hechos reales. Pareja
de amantes muy peculiar, con orígenes de violencia familiar, salen
decididamente a matar a quien se interponga en sus caprichos. Excelente!!!
Excelentes actuaciones de los protagonistas
Ana Lecea (información e imagenes de la web) opiniones personales.
martes, 12 de febrero de 2013
AMADEUS
AMADEUS
Amadeus es una película estadounidense del año
1984 dirigida por Miloš Forman, donde se narra la vida del compositor austriaco
Wolfgang Amadeus Mozart, desde el punto de vista de su más conocido rival, el
también compositor Antonio Salieri. La película está basada en el guión escrito
por Peter Shaffer, basado en su propia obra de teatro "Amadeus". Hay
que aclarar que la supuesta rivalidad es una adaptación literaria al guión
cinematográfico y no se basa en hechos históricos. Amadeus
TÍTULO ORIGINAL Amadeus
AÑO 1984
DURACIÓN Sugerir
trailer/vídeo
158 min.
PAÍS Sección
visual
DIRECTOR Milos
Forman
GUIÓN Peter
Shaffer (Obra: Peter Shaffer)
MÚSICA W.A.
Mozart
FOTOGRAFÍA Miroslav
Ondricek
REPARTO Tom
Hulce, F. Murray Abraham, Elizabeth Berridge, Simon Callow, Roy Dotrice,
Christine Ebersole, Jeffrey Jones, Charles Kay
PREMIOS 1984:
8 Oscars, incluyendo película, director, actor (F. Murray Abraham), guión
adaptado
1984: Globo de Oro: Mejor película: Drama
1984: Premios David di Donatello: Mejor film,
director y actor extranjeros (Tom Hulce)
GÉNERO Drama
| Biográfico. Siglo XVIII. Música
SINOPSIS Antonio
Salieri es el músico más destacado de la corte del Emperador José II de
Austria. Entregado completamente a la música, le promete a Dios humildad y
castidad si, a cambio, conserva sus extraordinarias dotes musicales. Pero,
después de la llegada a la corte de un joven llamado Wolfang Amadeus Mozart,
Salieri queda relegado a un segundo plano. Enfurecido por la pérdida de
protagonismo, hará todo lo posible para arruinar la carrera del músico de
Salzburgo. Mientras tanto, Mozart, ajeno a las maquinaciones de Salieri,
sorprende a todos con su genialidad como músico, pero también con sus
excentricidades. (FILMAFFINITY)
CRÍTICAS ----------------------------------------
Impresionante adaptación de la obra de Shaffer
sobre la vida de W.A. Mozart, narrada a través de un Salieri -inmenso Murray
Abraham- consumido por los celos artísticos ante tanto talento. El cine tiene
aquí el mejor retrato de uno de los más comunes de los sentimientos humanos: la
admiración con espuma de envidia. Como muestra de inigualable sutileza,
atención a la escena en la que Salieri encuentra un manuscrito inédito y sin
tachaduras de Mozart... Por lo demás, 8 Oscar consagraron una de las mejores
películas de los años ochenta. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY)
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"Imprescindible" (Fernando Morales:
Diario El País)
Crítica personal: No mucho más que agregar. Impecable
la escenografía, el vestuario, la ambientación, el sonido. Se deja ver más de
una vez, sin duda.
Ana Lecea (información y fotografías de la web
y opiniones personales)
lunes, 11 de febrero de 2013
CINEMA PARADISO: 1988
CINEMA PARADISO
CINEMA PARADISO: 1988
Director y guión: Giuseppe Tornatore
Protagonistas: Philippe
Noiret, Jacques Perrin, Salvatore Cascio, Agnese Nano, Brigitte Fosey, Marco
Leonardi, Antonella Attiu, Enzo Cannavale, Isa Danieli, Leo Gullota, Pupella
Maggio, Leopoldo Trieste
Sinopsis: Cinema
Paradiso es una historia de amor por el cine. La película narra la historia de
un niño de un pueblecito italiano, en el que el único pasatiempo es disfrutar
de las películas del cine Paradiso. Subyugado por las imágenes en movimiento,
Salvatore cree ciegamente que el cine es magia, pero, un día, Alfredo, el
operador, accede a enseñarle al pequeño los misterios y secretos que se ocultan
detrás de una película. Salvador va creciendo y llega el momento en el que debe
abandonar el pueblo y buscarse la vida. Treinta años después, recibe un
mensaje, en el que le comunican que debe volver a casa. (FILMAFFINITY)
Premios: 1989: Oscar: Mejor película de habla no inglesa
1989: Globo de Oro:
Mejor película extranjera
1989: Festival de
Cannes: Premio Especial del Jurado
1988: Premios David di
Donatello: Mejor música. 5 nominaciones
1990: 5 Premios BAFTA,
incluyendo mejor película de habla no inglesa. 11 nominaciones
Críticas: Frente
a la demolición de un viejo cine, un maduro y afamado realizador rememora su
infancia y los momentos allí vividos en compañía del entrañable encargado del
local. Desarrollada con ritmo ágil, interpretada de forma magistral y
ambientada por una banda sonora inolvidable, la película emociona sin remedio y
alcanza su clímax en un soberbio final que supone un homenaje a la historia del
cine y una cita con nuestras lágrimas más sinceras (crítica de Rufo Pajares
para FA). (FILMAFFINITY)
CRÍTICA PERSONAL:El cine como protagonista y como medio en todo aspecto en ésta historia simple y compleja. Priman los sentimientos
que nacen de un lazo de amistad más profundo que el de padre e hijo, el adulto
y el niño se admiran, el niño rebelde acepta los consejos de su mayor y obtiene
exito en su vida, que inicialmente fue muy pobre.
Sumamente conmovedor
el final del relato de la película, donde confluyen todos los cabos del afecto
entre ambos protagonistas.
Para llorar sin
remedio a su final.
Autora: Ana Lecea (información e imagenes de la web) y opiniones y reflexiones personales.
CINE QUE MARAVILLAS
PRESENTACIÓN DE BLOG: CINE QUE MARAVILLAS
Éste blog pretende ser solo un espacio para compartir una visión breve, del maravilloso arte del cine que me gusta, que me atrapa, que revive mis vivencias, que me crea nuevas. Cine con el que sufro, soy felíz, buena o villana. Cine que me enseñas ... cine...
Cine para emprender vuelos, cine para desplegar la imaginación y la libertad
No llevará un orden.
Sólo el orden lo impondrá mi sensibilidad de cada día.
Ana Lecea
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